目录
卷首语
工艺美术发展的前瞻思考刘春芽;1
工美史话
儒家礼乐中的传统组玉佩探析刘雪茜;6-9
粑印纹饰符号装饰特征探析——以贺州学院民族博物馆藏品为例杨明霞;10-13
初探清初北京建筑彩画中的纹样张博琰;刘国芳;14-16
以长信宫灯为例分析中国古代工艺美术设计的思想内核刘昕;17-19
探索研究
玉雕工作室的创新发展研究张为;汪燎;李乔;20-22
民间工艺美术的数字化品牌设计与推广汪溪;23-25
民间工艺美术的人文精神思考蔡静;26-28
铸造玻璃艺术创作中的空间美学葛爽;29-31
中原陶瓷艺术创新机制研究周亚威;32-34
城市雕塑艺术赏析史孟卓;35-37
地域文化与中国版画艺术的融合姜蕾;38-40
服装设计中时尚女装的数字化表现研究与实现王杨;41-43
非物质文化遗产在高校的宣传推广——以“扎染”项目为例朱飞燕;卢奔宇;44-46
非遗传承
非物质文化遗产传承保护的几点思路和方法——以广府古建筑文化保护为例解析李华霆;47-49
博物馆在非遗保护传承中的作用探究吴宏瑜;50-52
关于东昌葫芦雕刻工艺与图案的创意刘书艳;53-55
非物质文化遗产传承中的工匠精神探讨黄萌;56-58
融合文创
浅析文创产品与雕塑艺术设计的融合性王苗媛;59-61
《胡同的记忆》南锣鼓巷手游文创设计研究刘奕然;薛诗凡;王晴;62-65
设计创作
设计与体验——谈基于地域特色文化的潮玩盲盒设计夏慧中;66-68
传统图形再设计——以《叫响太平》包装设计为例孙小莉;69-71
夜游经济视角下霓虹灯招牌的设计研究刘梅;72-74
字、图、色在标志设计中的创意表现王程;75-77
教学实践
民间美术在平面设计教学中的创新应用杨舒清;78-80